聊斋笔墨跨越千年，东方诗意依然能触动现代人心弦。原创国风音乐剧《狐说臣与仙》，6月5日至7日在北京完成首演，并将于7月开启全国巡演，第一站定档上海，为申城观众带来一场沉浸式的国风绮梦。
该剧由中国东方演艺集团、山东省文化和旅游厅、山东省文化产业投资集团共同出品，淄博市文化和旅游局、上海众福文化传媒有限公司联合出品，深耕经典“聊斋”IP。作品以古籍意境为基底，将仙狐羁绊、人间百态与宿命纠葛具象于舞台之上，用歌声与演绎唤醒沉淀千年的东方浪漫。
全剧围绕三组鲜活的人物剪影展开：半生潦倒、孤灯著书的留仙，以笔墨丈量世间冷暖；少年意气、一身孤勇的剑臣，仗剑追问天地乾坤；游离于人仙两界、阅尽红尘悲欢的狐影，静观世事虚妄与人间聚散。三重身份、三种心境交织，铺陈出一场宿命相扣的人间奇遇。
《狐说臣与仙》跳出传统志怪叙事框架，以多重视角串联起文人的执念、少年的赤诚与狐仙的通透。导演马达介绍，该剧讲述了蒲松龄如何接纳自我、面对自我，最终创作出《聊斋志异》的心路历程，全剧致力于传递真挚的情感表达，并在视觉上追求极致的东方审美质感。
编剧李子南分享，创作从《聊斋志异》491篇故事中选取多个内容，编织出留仙与剑臣的命运镜像，意在彰显蒲松龄“写人写鬼高人一等，刺贪刺虐入骨三分”的创作特色。舞台上，既有笔墨山河的诗意，也有正邪善恶的博弈，更蕴藏着众生皆苦、万般皆缘的温柔哲思，一唱一和皆是国风韵味，一帧一幕写尽人间百态。
音乐创作融合传统国风曲调与现代音乐剧旋律，唱腔婉转悠远，激昂处铿锵大气，词曲紧贴剧情层层递进，带来沉浸式的治愈力量。舞台视觉还原水墨国风，舞美设计焦燃透露，舞台由几组圆环组合而成，通过不同拼接形成多样化场景，每组圆环上都承载着蒲松龄一生重要节点的多重意象。留白写意的布景、朦胧灵动的灯光，复刻出古籍画卷的空灵质感，虚实交织间勾勒出聊斋世界的缥缈浪漫。舞蹈编导陈一飞表示，剧中舞蹈段落风格多元，伞舞、扇子舞与民族、现代舞相融合，并有武术演员与杂技演员加入，以丰富的肢体语言诠释复杂的群像角色。
演员阵容同样诚意十足，宗俊涛、高杨、徐昊、李小萌、焉栩嘉等实力派音乐剧演员与跨界艺人强强联袂，以扎实唱功与细腻情绪精准拿捏角色内核，将留仙的孤寂、剑臣的赤诚、狐仙的通透尽数诠释，为每个角色赋予鲜活的灵魂。
首演之后，《狐说臣与仙》将正式拉开全国巡演大幕，从上海出发，陆续走进广州、深圳、福州、长沙、南昌、青岛、苏州、杭州、西安等十余座城市，让更多观众有机会坠入这场唯美而深邃的聊斋绮梦。
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